BW Woman, Angela Fink

Bien plus qu’une simple touche-à-tout, Angela Fink met sa direction artistique et son esthétique moderne au service de tous les aspects de sa vie professionnelle : ses contenus rédactionnels, son agence de création, la conception de mobilier, la photographie, la défense de l’environnement, le stylisme et, plus récemment, l’élaboration de récits.
@angelafink

Angela porte notre pull Marco Stripe et notre jupe Danni en Black Onyx.

Parlez-nous de votre parcours professionnel dans la mode, la direction artistique, la photographie et le design de mobilier.

J’ai toujours été une créatrice, bien avant même le lancement de ma marque, Search For Space. En tant que styliste de célébrités et directrice artistique, j’ai travaillé avec mes clients pour « trouver cette sensation », cette ambiance insaisissable mais essentielle qui vient parachever un look. J’ai commencé cette quête très tôt dans ma propre vie. Lorsque je ne trouvais pas les mots pour m’exprimer, mon style parlait pour moi.

J’habille ma maison avec la même intention que celle que j’accorde à mon corps, et ce qui remplit mon espace n’est qu’une extension de ce style personnel. Lorsque ma famille a décidé de déménager pendant la pandémie, je n’ai pas trouvé le mobilier que j’avais imaginé. J’ai donc fait équipe avec ma bonne amie et architecte d’intérieur, Lauren, et nous nous sommes attelées à imaginer notre collection capsule de mobilier sur mesure.

Ma carrière ne cesse d’évoluer, et le titre de « créatrice » est devenu un terme colossal qui revêt une importance considérable. Je pense que nous sommes tous les créateurs de notre vie, de notre garde-robe et de nos histoires. Pourquoi se limiter ?

Qui a été la ou les personnes les plus influentes dans votre vie au moment où vous construisiez votre carrière ?

Mon mari, Kelly. Nous travaillons ensemble depuis 12 ans, tant sur le plan professionnel que personnel. Il aide mon esprit créatif et ambitieux à garder les pieds sur terre et me rappelle avec bienveillance ce qui est important lorsque je suis confrontée à des défis.

Quel aspect de votre carrière vous pose le plus de défis et pourquoi ? Lequel vous procure le plus de joie et pourquoi ?

J’adore cette question. Je pense que les défis me stimulent, à condition que je parvienne à ne pas me laisser submerger par eux. L’un des plus grands défis auxquels je suis confrontée est celui que je me suis moi-même imposé : ce besoin constant d’aller toujours plus loin vers quelque chose de profond et de significatif. Le travail créatif me permet d’exprimer tout ce que je ressens, afin que je puisse l’assimiler et aller de l’avant. Je dois lutter contre ces fausses idées de perfection qui m’obligent à m’attarder trop longtemps et me rappeler que j’ai le droit de simplement créer et de lâcher prise. C’est un dialogue intérieur qui ressemble à des montagnes russes, mais j’apprécie ce processus.

Quant à la joie, je ressens cette montée de dopamine dès la conception de la création : me plonger corps et âme dans mes projets et les voir se concrétiser.

Angela porte le haut sans manches « The Uma » couleur vanille, superposé à The Everyday Shirt, couleur blanc sel.

Quelles sont vos sources d’inspiration au quotidien ?

Toujours la nature : toutes ces textures, ces matières et ces beaux moments que l’on découvre dès que l’on met le nez dehors. Écouter des leaders d’opinion me permet de conserver un esprit critique et constitue un moyen simple de donner un sens à mes moments de détente.

Comme vous le savez, « respecter l’environnement » est important pour Brochu Walker. Parlez-nous un peu de ce que signifie pour vous la défense de l’environnement.

En tant qu’ambassadrice de No More Plastic, je crois que de petits gestes peuvent faire une grande différence. Être attentive à ce que j’achète et à l’endroit où je fais mes achats est une étape supplémentaire que j’effectue avant de m’engager financièrement. J’achète dans une perspective à long terme, en constituant une garde-robe qui se renouvelle tout en réutilisant les vêtements et en préservant notre planète. Prendre le temps de se renseigner sur l’origine des matières peut sembler fastidieux au début, mais je vous assure que cela vaut la peine pour une garde-robe légère et durable.

Comment décririez-vous votre sens du style ? Et comment votre style a-t-il évolué au fil des ans ?

Je dis toujours que mon style change sans cesse tout en restant le même. C’est ma dualité. Je choisis des vêtements qui peuvent se porter de multiples façons. Ensuite, je porte ces pièces saison après saison, en leur insufflant une nouvelle vie à chaque nouvelle combinaison. Cela revient à faire attention à ce que l’on achète. Si vous faites l’effort dès maintenant de rechercher des pièces durables, respectueuses de l’environnement et polyvalentes, vous récolterez les fruits de tenues simples et décontractées pendant de nombreuses années.

Qu’est-ce qui vous touche le plus dans Brochu Walker ? Quelles sont vos pièces préférées de Brochu Walker et pourquoi ?

Les pièces BW résistent à l’épreuve du temps. Ce sont des incontournables de ma garde-robe : elles sont luxueuses, confortables et s’adaptent sans effort à toutes les occasions. The Everyday Cashmere Bright Crew est mon incontournable. Où que je voyage, je l’emporte avec moi : c’est la pièce parfaite pour un look habillé ou décontracté, que ce soit pour le travail ou les loisirs.

À gauche : Angela porte notre Everyday Cashmere Bright Crew, 100 % cachemire, dans la teinte Carob Mélange. Avec The Fiera Pant dans la teinte Timber.
À droite : Angela porte notre pull Marco Stripe et la jupe Danni dans la teinte Black Onyx.

Quel est le livre qui vous a le plus marquée récemment ?

Je ne peux pas en citer un seul ! *Art for Money* de Michael Ardelean a interpellé mon côté entrepreneurial et m’a rappelé avec force ce que méritent les artistes. *The Creative Act: A Way of Being* de Rick Rubin a interpellé mon côté créatif et a attisé ma curiosité. *The Mountain Is You* de Brianna Wiest a touché mon âme et m’a incitée à rester attentive.

Comment s’est passée la rédaction de la préface d’*Art for Money* ? Quelles sont vos aspirations concernant le développement de cet aspect de votre carrière ?

Donner un avis sincère sur un livre qui a redéfini ma perspective de la création (et de la rémunération qui en découle) a été tellement gratifiant ! *Art For Money* met en lumière le dilemme auquel sont confrontés de nombreux créateurs lorsqu’ils tentent de fixer le prix de leurs services. Comment attribuer une valeur à la créativité ? Bien sûr, on peut la décomposer en heures de travail, en temps de déplacement, en accessoires… mais ce n’est qu’une partie du puzzle. Un créateur, c’est une entreprise : ce sont les équipements que nous utilisons, le temps et l’énergie que nous y consacrons, ainsi que l’expérience que nous apportons. Nous ne sommes pas seulement le produit final que nous livrons : nous incarnons l’ensemble du processus.

Prendre conscience de cela et appliquer cet état d’esprit à mon travail m’a donné une immense force. Cela a été particulièrement passionnant de collaborer avec Michael, l’auteur des livestreams d’Art For Money, au cours desquels nous partageons des conseils avec la nouvelle génération de créatifs. Transmettre ces habitudes me semble être un droit acquis. Après des années passées dans ce secteur, je suis prête à apporter ma contribution à un niveau plus profond. D’autres nouvelles très bientôt !

Quels conseils donneriez-vous à une personne qui débute dans le secteur et qui vous admire, vous et vos réalisations ?

Commencez par vous poser des questions sincères. Notez le « pourquoi » : pourquoi souhaitez-vous suivre ce parcours professionnel ? Qu’est-ce qui vous procure de la joie ? Quelles sont vos passions en dehors de votre carrière ? Qu’est-ce qui vous anime ? Répondez à ces questions et à bien d’autres encore : chaque détail de vos envies, de vos besoins et de votre situation financière, qu’il soit insignifiant ou important, futile ou sérieux. Et conservez précieusement cette liste ! En cas de doute, relisez-la. Revenez à cette force brute qui vous guide. Créez votre boussole.